Georges Fourest, La Négresse blonde, 1909.
Le Cid
« Va, je ne te hais point »
P. CORNEILLE
Le palais de Gormaz, comte et gobernador,
5	est en deuil : pour jamais dort couché sous la pierre
l'hidalgo dont le sang a rougi la rapière
de Rodrigue appelé le Cid Campeador.

Le soir tombe. Invoquant les deux saints Paul et Pierre
Chimène, en voiles noirs, s'accoude au mirador
10	et ses yeux dont les pleurs ont brûlé la paupière
regardent, sans rien voir, mourir le soleil d'or…

Mais un éclair, soudain, fulgure en sa prunelle :
sur la plaza Rodrigue est debout devant elle !
impassible et hautain, drapé dans sa capa,

15	Le héros meurtrier à pas lents se promène :
« Dieu ! » soupire à part soi la plaintive Chimène,
« qu'il est joli garçon l'assassin de Papa ! »

Annexe : ce texte vous est proposé car c’est l’une des influences, l’un des hyotextes,  du poème de Fourest
 José-Maria de Heredia – « Le Triomphe du Cid » Les Trophées, 1893

Les portes du palais s'ouvrirent toutes grandes,
Et le roi Don Fernan sortit pour recevoir
Le jeune chef rentrant avec ses vieilles bandes.
 
Quittant cloître, métier, champ, taverne et lavoir,
Clercs, bourgeois ou vilains, tout le bon peuple exulte ;
Les femmes aux balcons se penchent pour mieux voir.
 
C'est que, vengeur du Christ que le Croissant insulte,
Rodrigue de Bivar, vainqueur, rentre aujourd'hui
Dans Zamora qu'emplit un merveilleux tumulte.
 
Il revient de la guerre, et partout devant lui,
Sur son genet rapide et rayé comme un zèbre
Le cavalier berbère en blasphémant a fui.
 
Il a tout pris, pillé, rasé, brûlé, de l'Èbre
Jusques au Guadiana qui roule un sable d'or,
Et de l'Algarbe en feu monte un long cri funèbre […].

Méthode
• Soyez attentif à la complexité du texte de Fourest qui change de genre par rapport à l’hypotexte et allie subtilement parodie et pastiche.
• Proposez un plan progressif en deux ou trois parties.
Corrigé
Introduction
Georges Fourest, fantaisiste qui a fréquenté les cercles symbolistes et décadents, s’est illustré dans les réécritures, notamment par son recueil poétique La Négresse blonde, publié en 1909. Dans le sonnet dont le titre « Le Cid » et suivi d’une citation célébrissime de la pièce de Corneille, il imite aussi l'écriture poétique des Parnassiens du xixe siècle. En quoi Fourest se livre-t-il à une réécriture qui double pastiche et parodie dans ce poème à forme fixe, le sonnet ? On verra dans un premier temps comment l'auteur s'exerce à imiter Le Cid, puis comment, grâce au jeu de la transposition et des registres, il s’amuse à mêler pastiche et parodie de deux auteurs différents.
I. Le choix de réécrire Le Cid, tragi-comédie de  Corneille

Astuce exploitez le corpus et votre culture personnelle pour contextualiser précisément l’œuvre.

	Fourest a choisi d’exercer ses talents d’imitation en privilégiant un monument de la littérature patrimoniale : Le Cid. La tragi-comédie de Corneille avait en son temps déclenché une violente querelle qui a amené son auteur à réécrire à plusieurs reprises cette pièce baroque pour la couler dans le moule du Classicisme et elle avait déjà provoqué la verve parodique de Racine, Boileau et Furetière dans Le Chapelain décoiffé. 
A. La référence textuelle en exergue : Pierre Corneille 
D’entrée, l’imitation s’appuie sur une citation en exergue, célébrissime à tel point qu’elle est devenue l’exemple emblématique de la litote :
« Va, je ne te hais point »
B. La reprise du cadre spatio-temporel et de la couleur locale hispanisante
Fourest reprend également le cadre spatio-temporel et en rajoute dans la couleur locale hispanisante. L’intrigue de Corneille se déroulait à Séville. Notre poète la situe précisément dans le palais de Gormaz, père de Chimène. Il introduit des mots directement issus de l’espagnol : le mirador, la plaza
C. La reprise des personnages 
Les personnages de l’hypotexte sont campés avec leurs titres : le comte de Gormaz, gobernador (v. 1) hidalgo (noble espagnol) (v. 3) et Rodrigue, le Cid Campeador (v. 4) surnommé ainsi après sa victoire sur les Maures, « impassible et hautain, drapé dans sa capa » (v. 11).
Chimène (v. 6) apparaît comme la fille en deuil (« les voiles noirs ») du comte de Gormaz. 
L’onomastique plonge donc le lecteur en Espagne.
D. La reprise de l’intrigue, que connaît tout lecteur normalement cultivé
L’intrigue initiale que connaît tout lecteur cultivé est sous-jacente : Rodrigue a tué le père de Chimène pour sauver l’honneur du sien et ainsi désespéré son amante dont l’une des célébrissimes répliques est reproduite dans la citation en exergue : « Va, je ne te hais point ».

Astuce
Soignez votre transition

Ainsi, Fourest a-t-il repris un certain nombre des caractéristiques de la pièce de Corneille, décor, personnages intrigues, couleur locale mais il va s’exercer à un jeu de transposition et de distorsion pour aboutir à un pastiche qui double la parodie.
II. Le jeu de la transposition et de la distorsion aboutit à un pastiche qui double une parodie
A. La transposition d’un genre dans l’autre
Fourest commence par changer de genre. Il va synthétiser la tragi-comédie cornélienne dans le moule du sonnet pas tout à fait régulier. Quatorze alexandrins sont construits dans deux quatrains et deux tercets sur cinq rimes réparties ainsi : abba abab (c’est là que réside l’irrégularité : on attendait abba) ccd eed.
Il casse aussi la tradition en omettant les majuscules en tête de vers.
B. Le pastiche 
En fait, Fourest corse la difficulté dans le jeu subtil des réécritures : l’hypotexte est double. Le lecteur cultivé a senti l’imitation, non seulement de Corneille mais aussi de Jose Maria de Heredia ; cet auteur d’origine cubaine, descendant des Conquistadors espagnols, dans son recueil Les Trophées, met en scène des nobles héroïques, dont Le Cid, auquel il consacre un chapitre. S’il parodie Corneille, Fourest pastiche Heredia.
Le poème est ainsi le résultat de l’imitation de la recherche thématique et stylistique du Parnasse, son impeccable facture : il reprend les stylèmes d’Heredia ; il cisèle les vers comme des bijoux pour paraphraser Gautier, père de l’Art pour l’art ; il recherche la musicalité, multiplie les allitérations en [k] et [g], joue avec les enjambements, dans toute la première strophe notamment ; il utilise un vocabulaire noble (« rapière »), des singuliers poétiques (« en sa prunelle »), des périphrases et épithètes homériques : « le héros meurtrier », « la plaintive Chimène » ; il ose le néologisme (« fulgure ». Et c’est aussi dans la reprise de la couleur locale à la mode au xixe siècle que se manifeste le pastiche.
Mais l’imitation confine à la raillerie d’autant que ce pastiche constitue aussi une parodie.
C. La parodie
En effet, Fourest va ménager une progression et pratiquer, par jeu sur les contrastes, la dégradation du registre épique et tragique vers un contexte trivial. 
Le sonnet se termine par une chute burlesque : l’exclamation de Chimène, au niveau de langue à la fois noble et familier, constitue un décrochage qui rompt brutalement le contexte tragique et épique, pour tomber dans le vaudeville :
« “Dieu !” soupire à part soi la plaintive Chimène,
“qu'il est joli garçon l'assassin de Papa !” »
Conclusion
Ainsi, la réécriture prend-elle ici la forme complexe d’un pastiche de Heredia dans une parodie du Cid. Fourest manie la transposition et le burlesque tout en témoignant de sa virtuosité d’imitateur cultivé et habile.
La tragi-comédie baroque, comme l’art et la thématique privilégiés des Parnassiens subissent un traitement iconoclaste qui réjouit le lecteur complice de l’écrivain et de la subversion des valeurs reconnues et célébrées.